Loving Vincent

Vincent Thương Mến (2017)

Loving Vincent
Cộng đồng Hay.tv bầu chọn
80%80%
0 lượt bình chọn 80%
trailer phim Vincent Thương Mến
Xem trailer
Điểm do người dùng chấm
Tuyệt vời
0
Hay
0
Bình thường
0
Không hay
0
Tệ
0
Nguyễn Thị Phương Ngọc
Nguyễn Thị Phương Ngọc
1 Bình chọn
49 Bình luận
2 Trả lời
3 hữu ích
Bình chọn vào 07:49' 20.10.17 #5
Loving Vincent ra mắt khán giả cũng được gần 2 tuần nhưng hôm nay mới có dịp đi xem. Chắc không cần phải nói thì mọi người cũng đã hiểu điều tuyệt vời mà tác phẩm nghệ thuật này đã tạo ra. Nó không chỉ đơn thuần là bộ phim bình thường mà nó mang đến sự hồi tưởng dành cho người xem. Không cần một kịch bản với cốt truyện quá sâu sắc, cảm động nhưng vẫn đủ làm cho khán giả động lòng. Phải là một người yêu hội họa, am hiểu về các tác phẩm của Vincent bạn mới thấu hiểu hết được những gì đạo diễn, biên kịch muốn truyền tải. Tất cả chỉ xoay quanh chân dung của người họa sĩ đã cô độc trong suốt kiếp sống của mình dành trọn tình yêu cho nghệ thuật. Ở ông vẫn hiện rõ tình yêu thương dành cho cái đẹp, tình cảm dành cho cuộc đời. Ai sống trên đời mà chẳng có những lúc tuyệt vọng mất niềm tin vào những thứ xung quanh. Những lúc như thế Vincent đã dành toàn bộ tình cảm vào những bức tranh của mình từ những điều được coi là nhỏ nhặt nhất. Nụ cười của cô gái đi trên vỉa hè hay hình ảnh ông lão ăn xin, những chiếc lá đến mùa thì rụng. Tất cả làm nên vhân lý sâu sắc nhất đó là “Nghệ thuật đích thực không có gì hơn việc yêu thương con người”.
Cuộc sống của họa sĩ nổi tiếng Vicent có rất nhiều bất công dưới con mắt của những người xung quanh ông. Tuy nhiên qua những thước phim được tạo nên từ các bức tranh đó, người xem chợt nhận ra rằng, ở trong góc tối nhưng ông không hề bi quan mà ngược lại. Người họa sĩ luôn tìm kiếm ánh sáng của mặt trời sau bóng đen u ám.
Trả lời (0)
Bạn có đồng ý kiến? Viết bình luận tại Hay.tv! Bạn có thấy bài viết này hữu ích
Trả lời
Phạm Thị Mai Hương
Phạm Thị Mai Hương
0 Bình chọn
48 Bình luận
0 Trả lời
3 hữu ích
Bình chọn vào 16:20' 09.10.17 #4
Lúc đầu khi mới nhìn vào poster phim thì có cảm giác ma quái thế nào ấy, chính xác hơn là cảm giác cổ xưa, dị dị và khó hiểu. Có thể do câu truyện trong phim kể về câu truyện liên quan điến thiên tài hội họa Vincent Van Gogh - một người đã mất, mà cũng có thể do tranh sơn dầu từ trước đã mang cho mình những cảm giác như vậy rồi. Nhưng vì phim này là một thể loại khá khác biệt nên vẫn thử đi xem cho biết.
Vì đây là bộ phim lịch sử/ nhân vật nên đối với một đứa thích phim hành động, khoa học viễn tưởng hay phim hài thì nó khá là nhàm chán do cách thể hiện đơn điệu từ đầu đến cuối. Tuy vậy nội dung phim khá hay nên nếu muốn biết về cuộc đời của một vĩ nhân, một thiên tài hội họa thì rất đáng để xem thử. Trong trailer của Vincent Thương Mến có trích dẫn một bức thư mà Van Gogh viết “Bằng những bức tranh của mình tôi muốn cho cả thế giới biết rằng trái tim kẻ vô danh này ẩn chứa những điều đẹp đẽ gì.”
Điều đặc biệt đầu tiên của phim là được làm hoàn toàn bằng tranh sơn dầu vẽ tay, vâng là vẽ tay đấy ạ !!! Đây không chỉ đơn giản là một bộ phim mà là một “ bảo tàng mỹ thuật” !!! Tranh được vẽ với tong màu tươi sang và khi lên phim được kết nối với nhau trôi chảy, liền theo một mạch cảm xúc. Nhất là phần mở đầu phim đoạn giới thiệu về các nhà sảm xuất và các họa sĩ vẽ tranh cũng đều được khắc họa bằng tranh sơn dầu. Chỉ cần nghĩ tới những tác phẩm nghệ thuật được tạo ra cùng với sự đầ tư công phu tốn kém và phải mất đến 7 năm để tạo nên bộ phim vậy là đã quá đủ lí do để đi xem rồi. Thực sự khiến bản thân không khỏi há mồm và cảm thán.Những cảnh hồi tưởng hay quá khứ thì chuyển sang khung màu đen trắng. Vô cùng hợp lí. Thậm chí còn giúp người xem không bị mỏi hay nhức mắt khi tập trung xem những nội dung nhiều màu sắc. Nói chung về phần hình ảnh của bộ phim thì quá tuyệt đỉnh rồi, khỏi phải bàn.
Tiếp theo là nội dung. Nội dung của phim đi sâu vào việc hồi tưởng và những diễn biến tâm lí hay cảm xúc của các tuyến nhân vật. Không khai thác quá sâu vào các sự kiện. Mình thấy như vậy là hợp lí cho một bộ phim mang tính “ nghệ thuật”. Nếu đi quá sâu vào cả sự kiện thì người xem cũng khó có thể theo dõi được cảm xúc, hay hiểu được ý nghĩa ẩn sâu trong từng hành động, từng việc làm của nhân vật trong phim. Như vậy phim cũng sẽ càng trở nên mờ nhạt và khó hiểu. Nội dung phim kể về hành trình đưa thư bất đắc dĩ của anh thợ rèn Armand Roulin. Bức thư được Vincent Van Gogh viết và mong muốn sau khi ông mất thư sẽ được trao đến em trai ông. Ban đầu anh mang nó đi với tâm trạng khá bức bối và khó chịu ( không muốn đưa thư ). Khi đến nơi biết được em trai anh họa đã mất và nghe được câu truyện tình cảm giữa hai anh em cùng một phần cuộc đời và cái chết đầy kì lạ của Vincent anh đã quyết định tìm hiểu toàn bộ sự thật. Qua lời kể của rất nhiều người và tìm hiểu kĩ càng cuối cùng anh đã biết được danh họa Vincent không chỉ là một con người đầy tài năng mà còn có tâm hồn, con mắt nghệ thuật, một người vô cùng ấm áp quan tâm đến cuộc sống, con người và cái chết của ông vĩ đại đến như nào. Anh cũng thay đổi cách nhìn với cuộc đời khi đọc được bản sao bức thư mà anh đã cất công chuyển đến gia đình người em trai, từ đó anh thay đổi thành một người có ích cho xã hội. Sauk hi xem phim mọi người sẽ rút ra được nhiều bài học ý nghĩa.
Điểm trừ của bộ phim chính là điểm mạnh của bộ phim. Cách kể truyện không mới lạ vẫn như các dòng phim cổ chính nên khá đơn điệu nhưng phải như vậy thì mới có cái nhìn toàn diễn về cuộc đời khổ đau, tài năng hội họa và cái chết của thiên tài hội họa cũng như nghệ thuật của thế giới.
Trả lời (0)
Bạn có đồng ý kiến? Viết bình luận tại Hay.tv! Bạn có thấy bài viết này hữu ích
Trả lời
Hoàng Tố Quỳnh
Hoàng Tố Quỳnh
6 Bình chọn
23 Bình luận
1 Trả lời
1 hữu ích
Bình chọn vào 10:37' 07.10.17 #3
Vincent Thương Mến là một bộ phim điện ảnh đặc biệt, trước giờ mới chỉ nghe người ta vẽ phim hoạt hình bằng đồ họa máy tính mấy trăm nghìn bức chứ không nghĩ là vẽ tay từng ấy bức tranh sơn dầu để làm thành phim. Mình không phải là người hiểu biết sâu về hội họa lắm nhưng mà tình cờ đi xem phim cùng đứa bạn thì cũng thấy thích mê rồi.
Về nội dung, bộ phim thuộc thể loại tiểu sử, dựa trên những biến cố trong cuộc đời của Vincent Van Gogh. Lúc đứa bạn lôi kéo đi xem mình còn nghĩ thể loại này chắc khô khan và nhàm chán phải biết nhưng xem rồi thì thấy nhiều cảm xúc khác hẳn. Một đứa không có khái niệm gì về hội họa như mình cũng chìm đắm trong con người và cuộc đời của vị họa sĩ tài hoa mang tên Vincent, những day dứt và trăn trở của ông về nghệ thuật với thế giới. Ngoài ra phim còn có yếu tố trinh thám liên quan tới cái chết bí ẩn của Vincent nên vẫn giữ được cho khán giả cảm giác hấp dẫn và cuốn hút chứ không bị nhàm chán quá mức. Tuy nhiên thấy đứa bạn mình cứ chê là phim chưa đủ sâu sắc vì nhiều trinh thám, điều tra quá, không làm nổi bật được hết về con người của Vincent Van Gogh. Chắc cái này thì tùy vào cảm nhận của mỗi người.
Về kỹ thuật âm thanh, hình ảnh,… thật sự Vincent Thương Mến đã làm mình bị choáng ngợp với sự hoành tráng của nghệ thuật tranh sơn dầu. Chỉ riêng về mặt hình ảnh này thôi đã đủ khiến mình phải khuyên mọi người nhất định nên ra rạp xem thử rồi. Một bộ phim mất tới 7 năm sản xuất, bao nhiêu họa sĩ vẽ nên từng chi tiết trong các bức tranh để ghép thành một tác phẩm điện ảnh có nội dung liền mạch. Sau khi xem phim về thì mình có tìm hiểu, nghe bảo các bức tranh này được vẽ dựa trên các cảnh phim đã được quay thực tế trước đó. Thế chắc mọi người cũng hiểu Vincent Thương Mến là kết quả của sự kỳ công tới mức độ nào. Ngoài ra thì mặt hiệu ứng âm thanh của phim cũng rất tốt, chân thật và sống động. Nhạc phim hay tới mức mà rất nhiều người trong rạp (có cả mình và đứa bạn) đều phải nán lại những phút cuối để nghe cho hết.
Nói chung, không phải tâng bốc quá đà chứ đây đúng là một kiệt tác điện ảnh dưới góc độ của nghệ thuật hội họa. Cũng phải cảm ơn đứa bạn đã nhất quyết lôi mình đi, để mình có thể xem một bộ phim xuất sắc như thế này. Nghe nói có một series phim khác liên quan tới Vincent Van Gogh là Doctor Who, chắc trong thời gian tới mình sẽ lần mò xem thử xem sao.
Trả lời (0)
Bạn có đồng ý kiến? Viết bình luận tại Hay.tv! Bạn có thấy bài viết này hữu ích
Trả lời
Lâm Trần
Lâm Trần
45 Bình chọn
62 Bình luận
3 Trả lời
0 hữu ích
Bình chọn vào 14:25' 05.10.17 #2
Đối với người mê tranh sơn dầu thì ko cần biết nội dung, đây thực sự là một bộ phim đáng xem
Trả lời (0)
Bạn có đồng ý kiến? Viết bình luận tại Hay.tv! Bạn có thấy bài viết này hữu ích
Trả lời
Nguyễn Thị Thùy Linh
Nguyễn Thị Thùy Linh
4 Bình chọn
28 Bình luận
0 Trả lời
0 hữu ích
Bình chọn vào 18:07' 03.10.17 #1
Một biểu tượng phi thường của tình yêu (nhưng trong một bộ phim tầm thường), "Loving Vincent" đã nâng cụm từ "mỗi khung hình một bức tranh" lên một tầm cao mới.

Tiểu thuyết "Laughter in the Dark" của Vladimir Nakobov năm 1938 mở đầu bằng một vị anh hùng giàu có và đồng bóng (nhưng có một cuộc hôn nhân hạnh phúc) thấy một viễn tưởng cuối cùng sẽ hủy hoại cuộc đời mình. Một nhà phê bình nghệ thuật đã nghỉ hưu với những khát vọng về điện ảnh, Albinus bị ám ảnh bởi ý tưởng lấy một họa sĩ nổi tiếng, được đánh giá cao hơn nếu "theo trường phái Hà Lan", và hoạt họa một trong những tác phẩm nổi tiếng của ông thành một dạng hình ảnh chuyển động. Công nghệ phim lúc đó vẫn còn mới mẻ, và nó làm mọi thứ có vẻ khả thi. Chuyện gì sẽ xảy ra nếu ai đó có thể sử dụng nó để thổi hồn một cuộc sống mới vào một bức tranh tĩnh, thêm chút quan điểm hội họa và minh hoạ những gì có thể đã xảy ra trong những khoảnh khắc trước và sau khi bức tranh đã được đóng khung ngập trong dầu?
Albinus, với tài năng của mình, đã nhận ra những thách thức không ở đâu có khi bắt tay vào thực hiện điều ông vẫn nung nấu. "Nó sẽ đòi hỏi một sự tinh tế trong việc cải tiến cách làm phim hoạt hình và tốn rất nhiều tiền... Và nhà thiết kế không chỉ cần phải có kiến thức sâu rộng về một họa sĩ và thời kỳ của ông ta mà phải có tài năng đủ để tránh xung đột giữa các phong trào mới và truyền thống: ông sẽ phải làm tất cả những điều đó từ bức tranh - ồ, nó có thể được thực hiện ". Và bây giờ nó đang được thực hiện, dù gì đi nữa.

Bộ phim có sự tham gia của 125 họa sĩ, sử dụng 62.450 bức tranh (và hơn một phần thập kỷ) cho các nhà biên kịch, đạo diễn Dorota Kobiela và Hugh Welchman để thực hiện, nhưng "Loving Vincent" là bộ phim hoạt hình dài đầu tiên được hoàn thành từ tranh sơn dầu trên vải. Do số lượng công việc liên quan, và hiệu ứng đáng chú ý, nó rất có thể sẽ là bộ phim cuối cùng có thể làm theo cách này.

Một tình yêu phi thường (và hoàn toàn điên cuồng) khiến trải nghiệm xem trở nên nhẹ nhàng và không đồng đều, "Loving Vincent" đã nâng cụm từ "mỗi khung hình một bức tranh" lên một tầm cao mới. Cốt truyện của Kobiela và Welchman như một sự pha trộn lộn xộn của "Citizen Kane" và "Waking Life" đi sâu vào khám phá ra bí ẩn về cái chết của Vincent van Gogh – thiên tài có đam mê cháy bỏng đã tự quyết định số phận của mình - thông qua những hồi tưởng của những người hiểu rõ ông nhất.

Câu chuyện kể về cuộc hành trình của một người đàn ông trẻ tuổi để đưa bức thư cuối cùng của Van Gogh đến anh trai của họa sĩ ở Paris vào mùa hè năm 1891. Khi Armand Roulin (Douglas Booth) phát hiện ra rằng Theo van Gogh cũng đã chết, anh bắt tay vào tìm hiểu nguyên nhân tự tử của họa sĩ nổi tiếng (hoặc bị giết chết !?), từ từ mở ra suy nghĩ rằng có thể có nhiều điều bí ẩn hơn ngoài một người điên mất trí tự hủy hoại bản thân. Sau khi nói chuyện với nhiều nhân vật bao gồm nhà cung cấp sơn của Van Gogh, bác sĩ của ông và con gái của bác sĩ (Saoirse Ronan), cuối cùng Armand cuối cùng đã rút ra được một sự khâm phục đối với tượng đài nghệ sĩ bất tử này.

Mệt mỏi và lúng túng với những cảnh hồi tưởng mâu thuẫn nhau, cốt truyện ở đây không chỉ là một sự giải thích đơn thuần. Một đánh giá hào phóng có thể kết luận rằng câu chuyện giải thích thành một dụ ngôn về khoảng trống sau ánh hào quang, và quá trình mà ngay cả một người đáng thương cũng có thể biến thành huyền thoại, nhưng "Loving Vincent" không được thực sự hài hòa được sự tự cao vốn có. Bộ phim không chỉ được trình bày theo phong cách tranh của Van Gogh; trái lại, nó hoàn thành giấc mơ của Albinus bằng cách nối liền 94 bức tranh vào thành một bộ phim. Do đó, hầu hết các cảnh đều được viết và có cấu trúc để chứa càng nhiều điểm tham chiếu càng tốt - ngay cả Lars von Trier (đạo diễn gây sốc người Đan Mạch) cũng sẽ nêu lên một sự tắc nghẽn vô lý ở đây.

Kobiela và Welchman đã tính đến tất cả các loại giải pháp có vẻ hay ho cho vấn đề này, nhưng họ không bao giờ có thể giải quyết nó hoàn toàn. Họ không bao giờ có thể kịch tính hóa câu hỏi thế kỷ 19 về cách một người đàn ông có thể thoát khỏi tình trạng bình tĩnh để tự tử chỉ trong 6 tuần, và bộ phim chỉ khiến khán giả lo lắng hơn khi đào lên một sự thật nào đó.
Tất nhiên, không ai sẽ xem "Loving Vincent" vì cốt truyện của nó. Phong cách mới chính là điểm cốt lõi, và Kobiela và Welchman dường như thừa nhận cách áp đặt một logic lên một nghệ sĩ đã định nghĩa nó xuất sắc. "Chúng tôi không thể phát biểu điều gì ngoài những bức tranh của chúng tôi", đó là lời mở đầu (thậm chí những bức tranh được vẽ cẩn thận bằng tay), và dự án phim này như thể đưa thế giới quan của Van Gogh lên màn ảnh rộng vậy. Không gì có thể tranh được với sự sốt sắng cuồng nhiệt của "Lust for Life", hay sống động như những giấc mơ của Kurosawa, trong đó van Gogh được tái hiện lại bởi Martin Scorsese đáng yêu, nhưng điểm nổi bật của "Loving Vincent" là đem lại chân lý cho nhận định: những tác phẩm của một nghệ sĩ biển hiện họ rõ ràng hơn những sự kiện trong cuộc đời họ.

Nhưng hạn chế của phim thậm chí khiến cho điều đó còn thuyết phục hơn. Như thưởng thức "The Starry Night" vặn vẹo phông nền từ "Dr. Katz, chuyên gia trị liệu ", việc thay đổi các bức tranh của Van Gogh khiến điều kỳ diệu từ các bức tranh nhạt nhòa hẳn đi. Những bức tranh của Van Gogh rất rõ ràng vì những nét vẽ lấp lánh của ông, nhưng gán cho chúng một giọng nói - giọng nói thông thường, bình thường - dẫn đến một cuộc chiến mơ hồ giữa các giác quan. Tất cả các bộ phim, đặc biệt là bộ phim này, đều dựa vào mối quan hệ giữa thực tế và tưởng tượng, nhưng "Loving Vincent" lại châm ngòi cho rất nhiều mâu thuẫn. Chỉ có những nét nhấn nhá của Clint Mansell có thể duy trì bất kỳ loại cân bằng nghe nhìn nào.

Có lẽ bộ phim sẽ ít gây ấn tượng hơn nếu Kobiela và Welchman vẽ phim ngay từ đầu, nhưng quyết định quay phim với các diễn viên trực tiếp và sau đó quay phim lại chỉ làm cho phim khó khăn hơn để nổi bật giữa những khung hình. Các diễn viên thực lực như Saoirse Ronan và Chris O'Dowd (vào vai cha của Armand) rất cần thiết và diễn xuất của họ khiến bộ phim có tính nhân văn, nhưng khó có thể duy trì được điều đó khi Bronn từ "Game of Thrones" (Jerome Flynn) vô tình lạc qua một trong những kiệt tác của Van Gogh.

Hiểu được những điểm rơi trong bộ phim này, mọi người đều mong Kobiela, Welchman và đội ngũ sản xuất của họ đã đi đến kết luận tương tự rằng Albinus già đã đạt được trước khi ông bỏ toàn bộ ý tưởng: Một bộ phim được thực hiện theo cách này, ông cho rằng "sẽ khiến mọi người cảm thấy cực kỳ nhàm chán và là một thất vọng chung." Bây giờ chúng ta cũng biết rằng sản phẩm hoàn thiện cũng sẽ làm giảm sức mạnh của nghệ thuật truyền cảm hứng cho nó. Tuy nhiên, có một điều gì đó không sáng sủa lắm về một sự ngu xuẩn như vậy, ngay cả khi một bộ phim truyền hình của Herzogian về quá trình sản xuất "Loving Vincent" có thể cung cấp nhiều thông tin hơn chính bộ phim. Nghệ thuật đòi hỏi một chút điên rồ, và điện ảnh thậm chí còn cần nhiều hơn như vậy. Không phải tất cả các bộ phim mơ màng đều đáng xem, nhưng những người thật sự có tinh thần cầu tiến sẽ chịu thiệt thòi đôi chút.

Xếp hạng phim: B -

"Loving Vincent" được chiếu tại Liên hoan phim Telluride năm 2017. Nó sẽ được ra rạp vào ngày 22 tháng 9.

Nguồn: http://www.indiewire.com/
Trả lời (0)
Bạn có đồng ý kiến? Viết bình luận tại Hay.tv! Bạn có thấy bài viết này hữu ích
Trả lời
Mời bạn đánh giá theo thang điểm
Bạn đã nhập 0 ký tự

Thông tin phim

Đạo diễn: Dorota Kobiela ,Hugh Welchman
Thể loại: Hoạt hình, Tiểu sử
Thời lượng: 95 phút
Xuất xứ: Âu - Mỹ
Số tập: 1 tập
Nội dung:

Loving Vincent là bộ phim hoạt hình về tiểu sử đầu tiên được làm bằng tranh vẽ. Phim kể về những câu chuyện cuối đời của họa sĩ Vincent van Gogh. Phim được viết và đạo diễn bởi Dorota Kobiela và Hugh Welchman, và được sản xuất bởi Hugh Welchman và Sean Bobbitt của hãng BreakThru Films và Ivan Mactaggart của hãng Trademark Films. 

Các cảnh quay trong phim được thực hiện qua 65000 bức tranh sơn dầu trên vải, do hơn 115 họa sĩ vẽ nên, dưới cùng một kĩ thuật vẽ của chính van Gogh, để bộ phim trở nên gần gũi hơn với họa sĩ thiên tài. Ngoài ra, 120 bức tranh kiệt tác của van Gogh cũng được lồng ghép vào các cảnh phim, để bộ phim có tính hiện thực và sống động, y như thiên nhiên và con người những nơi van Gogh vẽ lại vào cuối thế kỉ 19.

Bộ phim kể về những sự kiện vào cuối đời van Gogh, và một góc nhìn về cái chết bí ẩn của họa sĩ năm 1890. Các câu chuyện trong kịch bản được dựa theo những lá thư mà họa sĩ gửi cho em trai Theo của mình những năm cuối đời.

Chris O'Dowd
Chris O'Dowd
Postman Roulin
Douglas Booth
Douglas Booth
Armand Roulin
Helen McCrory
Helen McCrory
Louise Chevalier
Holly Earl
Holly Earl
La Mousmé
Jerome Flynn
Jerome Flynn
bác sĩ Gachet
Robert Gulaczyk
Robert Gulaczyk
Vincent Van Gogh
Saoirse Ronan
Saoirse Ronan
Marguerite Gache

PHIM RẠP ĐANG CHIẾU

Xem BXH đầy đủ

PHIM RẠP SẮP CHIẾU

Xem BXH đầy đủ

PHIM LẺ HOT

1 xXx: Phản Đòn
xXx: Phản Đòn
98% / 9 vote
2
91% / 13 vote
3
91% / 11 vote
4
84% / 11 vote
5
84% / 11 vote
Xem BXH đầy đủ
CyberMiles